LES SALAUDS

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Dans le même genre vous pouvez trouver LOST HIGHWAY (Il y a chez Claire Denis quelque chose de David Lynch dans la façon dont elle tord du film noir pour créer une ambiance envoûtante.) ou encore HARDCORE (La vengeance d'un homme dont, comme dans Les Salauds, la fille a été obligée de tourner dans un porno. Le scénariste de Taxi Driver n'y va pas avec le dos de la cuiller.).

La narration, Claire Denis s’en fout. Pour elle, le cinéma est une affaire de geste, de chair, d’éclats de beauté, d’éclairs de violence. Que vaut le texte par rapport à la matière, à la peau, au sang, à la boue, et à la musique, véritable acteur de tous ses films et qui participe à chaque fois à leur pouvoir hypnotique ?

Son cinéma est une expérience magnétique dans des univers en rupture. L’exil, l’arrachement des racines, la cinéaste connaît. Née à Paris, elle passe toute son enfance en Afrique et ne revient en France qu’à l’âge de quatorze ans où elle se sent étrangère, déplacée. Après des études d’économie et aux langues O, elle fait l’IDHEC (ancêtre de la FEMIS) puis, une fois diplômée, devient assistante de nombreux metteurs en scène comme Robert Enrico, Costa-Gavras et surtout Jacques Rivette, Jim Jarmusch et Wim Wenders, trois cinéastes dont les univers qu’elles partagent finissent par la pousser à la réalisation. Elle s’occupera même du casting français du Sacrifice d’Andreï Tarkovski. En 1988, à l’âge de 42 ans, elle réalise enfin son premier long métrage, très inspirée de ses propres souvenirs : Chocolat où une dénommée France retourne au Cameroun après vingt ans d’absence. Puis il y aura les combats de coqs de S’en fout la mort, la dérive du tueur en série Thierry Paulin dans J’ai pas sommeil, l'hypnotique Beau Travail en 1999 sur les corps de légionnaires. Ou encore l’histoire d’une rencontre sans lendemain avec Vendredi soir, et 35 Rhums, la superbe chronique familiale d’une famille Antillaise dans la banlieue parisienne très inspiré du cinéma d’Ozu. Claire Denis raconte tantôt l'Afrique, comme dans White material, en 2010, un très grand film sur une famille de « colon » en décomposition, tantôt le désespoir, la dérive et la violence des corps occidentaux, comme dans son film le plus violent, Trouble Every Day, en 2001, où elle filmait un cannibalisme moderne et urbain comme un pur cauchemar.

Pour rendre son cinéma vibrant, Claire Denis choisit mieux que personne ses acteurs, noirs ou blancs, mais toujours de sublimes créatures : Alex Descas et Isaach de Bankolé dans S’en fout la mort, Béatrice Dalle et Alex Descas dans J’ai pas sommeil, Béatrice Dalle et Vincent Gallo dans Trouble Every Day, Valérie Lemercier (et oui) et Vincent Lindon dans Vendredi soir, Denis Lavant l’homme élastique et Grégoire Colin dans Beau Travail, ou encore Isabelle Huppert et Nicolas Duvauchelle dans White Material où elle redonnait aussi un charisme fou à Christophe Lambert. Libre et exigeante, autant plasticienne que cinéaste, Claire Denis est l’un de nos cinéastes les plus admirés dans le monde. Car les corps n’ont pas de frontière.

Fraîchement accueilli par la critique française, en mai dernier à Cannes pour la sélection officielle Un Certain Regard et cet été lors de sa sortie nationale, Les salauds de Claire Denis n'a pas laissé indifférent. Soit. Une habitude ou une demie surprise en quelque sorte ...

Les Salauds ne sont peut-être pas ceux que l'on croit. Le film de Claire Denis, au lieu de dénoncer à travers un message politique qui sont ces Salauds qui font que le monde est dans l'état actuel, préfère faire un film plus noir encore. Les Salauds c'est peut-être nous ...

On est loin des plus belles heures du cinéma de Claire Denis, néanmoins, outre cette relative déception, j’aime ce nouveau film pour plusieurs raisons. Sinon en mutation, je crois que c’est une cinéaste en plein doute créatif. White material, déjà en dessous, était ...