TETRO

en VOD

Exilé à Buenos Aires, Tetro, ancien écrivain prometteur, s’est coupé de sa famille. Quand son petit frère, Bennie, vient lui rendre visite après des années, il l’accueille à regret car sa petite amie actuelle ne sait rien de son passé et c’est très bien comme ça. 

L’héritage d’un père génial et démiurge, les déchirures fraternelles, les névroses et les complexes vont soudain resurgir. Surtout quand Bennie va retrouver les pages d’une œuvre que son frère Tetro n’a jamais terminée, et qui confine au mystère. 

Cette histoire de famille d’artistes, on la doit évidemment à Francis Ford Coppola, le taulier d’un des plus grands clans du cinéma. À la façon d’un film noir, il réalise Tetro, exercice de style sublime et récit aux accents shakespeariens. Une œuvre à part dans sa filmographie.

 
Dans le même genre vous pouvez trouver LA NUIT NOUS APPARTIENT (La rivalité entre frères, selon James Gray, admirateur du grand Coppola.) ou encore THE GOOD GERMAN (Un véritable exercice de style de la part de Steven Soderbergh.).

Selon plusieurs médias américains, le tournage de Tetro à Buenos Aires aurait été suspendu, au printemps 2008, le temps de régler un conflit entre les acteurs et la production, Zoetrope Argentine. Les comédiens déclaraient que leurs contrats étaient incomplets voire inexistants. La société, elle, a toujours nié ces vices et a même déclaré à la presse que tous les jours de travail prévus avaient été exécutés et que les prises de vues n’avaient jamais été arrêtées. La porte-parole de Coppola, Kathleen Talbert, allant jusqu’à dire que la majorité des acteurs argentins avaient déjà tourné leurs scènes au moment où le soi-disant conflit aurait éclaté et en avait terminé avec le tournage. Le 28 mai 2008, le syndicat des acteurs argentin déclarait pourtant que les « problèmes avaient été résolus, que les avocats des producteurs avaient présenté les documents nécessaires et reconnu leurs erreurs. » 

C’est pendant le montage de L’Homme sans âge, début 2007, que Francis Ford Coppola a écrit le scénario de Tetro, inspiré notamment par son admiration de l’Argentine. « Je savais que c’était un pays qui avait une grande tradition culturelle, artistique, littéraire, musicale et cinématographique, dit-il à une agence de presse allemande. Et j’aime ce genre d’atmosphères parce que c’est généralement là que travaillent les personnes les plus créatives. » Doté d’un budget de 15 millions de dollars – pas mal pour un potentiel commercial relativement réduit –, Tetro est interprété par Vincent Gallo, pas forcément le plus populaire des comédiens puisque très provocateur et plutôt imprévisible, et Alden Ehrenreich, qui incarnera bien plus tard Han Solo dans Solo, le prequel de Star Wars, mais dont c’est ici le premier long-métrage. Les recettes mondiales du film n’ont pas atteint 3 millions de dollars. 

Non content d’être, selon Coppola, un film-jumeau de Rusty James, qu’il réalisa en 1983, Tetro est né sous d’autres bonnes influences. Comme Les Chaussons rouges de Powell et Pressburger qui inspira la scène du ballet. Ou encore Sur les quais, avec Marlon Brando – Coppola y a directement tiré la scène où Tetro tient un bouquet. Lorsque le cinéaste cherchait le style visuel du film avec son chef opérateur roumain Mihai Malaimare Jr. (avec qui il avait déjà collaboré sur L’Homme sans âge et avec qui il collaborera à nouveau sur Twixt), il évoquait régulièrement La Nuit, film de 1961 de Michelangelo Antonionio ou La Poupée de chair d’Elia Kazan (1956), réalisateur d’ailleurs de Sur les quais. 

Le thème de la famille chez Coppola c'est tout une histoire. Les rapports entre frères (et soeurs) et surtout entre patriarche et sa descendance sont des sujets importants et riches en réflexion chez le réalisateur. Sur ce thème, Tetro est certainement son film le plus profond ...

Il faudrait voir ce film sans connaitre son réalisateur, ce qui nous débarrasserait de bien des attentes et d’apriori. Coppola nous plonge dans un univers exigeant, baroque et aux frontières du kitsch par moments. Mélangeant le noir et blanc et la couleur, le théâtre, ...

C'est bien simple, je n'avais jamais de ma vie été aussi marqué et ému par le cinéma. J'y suis allé par hasard, et en suis ressorti bouleversé. Ce noir et blanc, au lieu de créer une distance, nous rapproche finalement de ce scénario prenant, et le contraste avec les flashbacks ...