UNE ÉTOILE EST NÉE

en VOD

Lorsque le producteur et futur mari de Judy Garland, Sidney Luft, eut l’idée de monter pour elle un remake du film réalisé en 1937 par William Wellmann, il voyait surtout l’attrait d’une histoire d'amour entre une aspirante vedette et une star déchue pouvant servir d’écrin à la chanteuse et de come back à la comédienne. Judy Garland, après avoir été congédiée de la MGM pour "manque de fiabilité" (l’alcool, les barbituriques et les amphétamines constituaient un mélange explosif dont elle n’était pas seule à abuser à Hollywood) et avoir réchappé d’une tentative de suicide, venait de retrouver le chemin du succès lors d’un triomphal tour de chant en Europe puis à New York. Le film devait prouver l’étendue de ses talents et marquer son grand retour au cinéma. Malheureusement, malgré un magnifique accueil critique et public lors des premières à Los Angeles puis New York, la durée du film fut ramenée de 3h02 à 2h34 sous ordre des responsables de la Warner, faisant disparaître les grands numéros musicaux (dont Born in a truck, d’une durée de 15 mn) et certaines nuances dans le développement de la relation entre Esther et Norman.

Tout le monde s’accorda à trouver la prestation de Judy Garland époustouflante, non seulement dans les numéros musicaux mais aussi dans les scènes intimes où elle est tour à tour émouvante, drôle, déchirante. Pourtant, le 30 mars 1955, alors que Judy avait donné naissance la veille à son troisième enfant et que sa chambre d’hôpital était envahie de techniciens sensés retransmettre en direct son "discours de récipiendaire" au maître de cérémonie, Bob Hope, c’est le nom de Grace Kelly dans Une fille de province qui sortit de l’enveloppe. Judy Garland ne reconquit jamais sa place à Hollywood.

Le film, lui retrouva presque son montage original lors de sa restauration en 1983, certaines scènes ayant été définitivement perdues, y sont remplacées par des photos, des bribes de dialogues… Il y a suffisamment de destins brisés par l’alcool, de suicides maquillés et de mariages marqués par la différence d’âge ou de célébrités à Hollywood pour que les personnages d’Une étoile est née comportent leur lot de point communs avec bien des acteurs et actrices connus… Mais la pertinence de ce chef d’œuvre sur la beauté et la cruauté du monde du cinéma ne lasse pas d’étonner…

 
Dans le même genre vous pouvez trouver LES ENSORCELÉS DE VINCENTE MINNELLI (THE BAD AND THE BEAUTIFUL, 1952) (C'est un autre chef d'oeuvre sur les relations d’amour-haine à la grande époque d’Hollywood.) ou encore LE POISON DE BILLY WILDER (THE LOST WEEKEND, 1945) (L’histoire d’un homme détruit par la boisson, comme Norman Maine dans Une étoile est née.).

George Cukor avait réalisé en 1932 le formidable What Price Hollywood ? avec Constance Bennett et Lowell Sherman, dont on dit parfois qu’ Une étoile est née est le remake. Il suffit de comparer les deux films pour réaliser qu’il n’en est rien. Certes, What Price Hollywood ? raconte la rencontre entre une aspirante actrice, Mary Evans, et un homme, Max Carey, dont l’alcoolisme chronique met la carrière en péril, mais celui-ci est un réalisateur et non un acteur, et s’il aide bel et bien la jeune femme à faire son entrée dans le monde du cinéma, le lien qui les unit restera jusqu’au bout de pure amitié. En dehors du ton désinvolte et réjouissant qui préside à leur première soirée, une seule scène est vraiment calquée, c’est celle qui précède le suicide (au demeurant très différent dans cette version) où Mary, ayant sorti Max de prison, installe celui-ci dans une chambre de sa maison et où il la rappelle sur le pas de la porte pour non pas la regarder une dernière fois, mais entendre encore sa voix.

Une étoile est née réalisé toujours par George Cukor en 1954 est le remake du très beau film de William Wellman sorti en 1937 et portant le même titre en français comme en anglais - A star is born -. Les similitudes entre les deux scénarios sont nombreuses et tangibles. Mais la grande différence réside dans la comédie musicale, ici apportée par Judy Garland et qui permet, en plus du regard porté sur la machine à rêve qui est aussi une machine à broyer, d’offrir des moments de spectacle pur d’une énergie et d’une force magnifiques. En 1976, nouvelle mutation du scénario, cette fois ; on se focalise sur le show business, puisque Une étoile est née de Frank Pierson avec Kris Kristofferson et Barbra Streisand raconte l’amour d’une star du rock has been et alcoolique pour une jeune chanteuse…

Si Une étoile est née n'est probablement pas le meilleur film sur Hollywood (dans les années '50 ça a fleuri et pour moi rien ne pourra égaler Les Ensorcelés...), si elle souffre de quelques longueurs et d'une certaine "rigidité" propre aux films Warner (major à la fois ...

A Star is Born incarne la tragédie musicale par excellence doublée d’une satire complexe de la machine à rêve où la star du jour est le suicidé de demain. A la fois glorification d’une époque révolue (Hollywood et son Age d’Or) et délicat réquisitoire des destructeurs ...

Dans le métier depuis son plus jeune âge, Judy Garland se verra contrainte à déserter les studios au tout début des années 50, totalement épuisée. Elle reviendra petit à petit sur le devant de la scène, et aura l'idée de cette nouvelle version du film de 1937. Un classique ...