COCO CHANEL & IGOR STRAVINSKY

Pour beaucoup, Jan Kounen c’est le réalisateur hystérique de Gisele Kerosene, foutraque de Vibroboy, énervé de Dobermann, perché de Blueberry : l'experience secrete, sans parler de « pubeux » avec 99 Francs. Ceux qui ne se sont jamais accommodés de son côté touche à tout seront donc sans doute rassurés par la dimension plus académique de Coco Chanel et Igor Stravinsky, mais qu’on ne s’y trompe pas : Jan Kounen n’est pas rentré dans le rang pour autant, il fait juste une fois de plus la preuve de son talent en adaptant son extraordinaire créativité à l’histoire qu’il raconte.

Faire tourner, trembler et virer sa caméra dans tous les sens à grands renforts d’effets en post-production aurait en effet relevé de la faute de goût – ce dont sa filmographie est absolument exempte, y compris dans ses films les plus énergiques. Après, bien sûr, on aime ou on n’aime pas, mais Jan Kounen a toujours été d’une honnêteté totale avec son sujet, et Coco & Igor ne fait pas exception à la règle.Par ailleurs, comment ne pas s’incliner devant la manière dont le cinéaste s’est approprié l’univers du roman et le scénario de Chris Greenhalgh ? Notamment quand il décrit les souffrances et la solitude de l’artiste face à son œuvre, aussi bien au moment de son long accouchement que de ses premiers pas face au public qui, le plus souvent, n’aime pas être bousculé. Dans ces scènes-là, il devient alors tout à fait clair que Chanel, Stravinsky, Kounen : même combat !