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Catherine et Liliane, les pimbêches vachardes et quadras et de l’open space, rendues célèbres dans la pastille du Petit Journal troquent ici leurs perruques et leur bijoux pour une veste-cravate. Car, en effet, derrière ces personnages haut en couleur, on retrouve le duo Alex Lutz et Bruno Sanches qui incarnent ici Alexandre Ludo et Jeff Cortes. Dans ce film qu’ils ont coécrit avec Tom Dingler, troisième larron du Talent de mes amis, ils font le portrait de deux trentenaires de la classe moyenne, bien installés dans leur vie, entre boulot pas trop prenant, couple posé et ambition frôlant le zéro absolu. Quand tout vient être remis en question par un coach en développement personnel. Mais est-il bien nécessaire de tout envoyer balader ? A-t-on vraiment tous un destin extraordinaire qui nous attend ? Là est réellement la problématique du premier long métrage d’Alex Lutz.

Véritable ode à la normalité, Le talent de mes amis reprend un thème très connu du cinéma : celui de la mid-life crisis, là où l’on se retourne vers soi, opère une introspection et que l’on se demande si l’on n’est pas passé à côté de sa vie. Et là où l’on pourrait attendre une réponse « banale », à savoir « oui mince, j’ai raté ma carrière de clown pour enfants », le film propose une alternative, en disant : « Pas vraiment ». Alex Lutz, dans ses spectacles, avait déjà pour habitude de croquer, avec une pointe de satire et d’exagération, des personnages du quotidien. Ce qu’il fait également de manière exacerbée avec Catherine et Liliane, mettant en exergue les petits travers humains et la petitesse du tout venant. Avec toujours une dose d’humour. Et si son premier long métrage n’en manque pas, de l’humour, il trahit également une vraie mélancolie et une véritable tendresse.

Car, malgré une volonté de mêler beaucoup d’histoires en une, à savoir un film sur l’amitié, une romance ou encore le portrait de la trentaine, Le talent de mes amis offre un regard lucide et enchanté, sur la banalité de la vie et sur le fait qu’il n’y a rien de mal, ni de dégradant à être lambda. Mais au passage, en plus de se donner à eux, Alex Lutz, Bruno Sanches et Tom Dingler, de beaux rôles réflexifs, ils en font également profiter leurs partenaires féminines. Car là où habituellement, les rôles féminins sont un peu mis en retrait au risque de n’être qu’un simple élément de décor dans une fresque masculine, Anne Marivin et Audrey Lamy sont ici des pivots du récit mais aussi des personnages centraux avec leurs propres problématiques et leurs propres cheminements. On est clairement plus proche ici d’un ton, et même d’un rythme, à la Judd Apatow, que d’une comédie potache à la Frères Farelly.